古装剧妆造走向性冷淡风，真是好吗？｜视觉系

2021年7月9日刊

|

总第2560期

现阶段的古装中的数量虽然少了，声威却不减。每；还有大制作古装中的的停播都为乐迷提供了丰富的讨论素材。“古装中的的装扮造形越来越破旧”又带进了乐迷茶余饭后的话题。

近年来古装林嘉华日子不好过，就连多年来独树一帜的清流《帝都帝国》系列，也因现阶段的；还有《帝都赋》遭遇了口碑翻车。与之比较的，一众值得一提的是、八点档的古装中的，却越来越多开始为自己的装扮还原成、造形可信而造势。

其中的有乐迷十分认可的，比如《长安十二冬至》；也有非议颇多的，比如《大宋宫词》。装扮造形作为古装中的举足轻重的美感成分，对于对白集的举足轻重性正因如此。古装中的发展至今，装扮造形都显现出了哪些变化？而今的古装中的面对乐迷的质疑，又不该如何彻底改变？

从领袖人物画还原成到天马；大空

早期的电视对白创作还仍未的产品化，古装中的制作团队新人都是起身整块艺术品的心态创作，制作短周期较长。在服化道方面前提条件有限，并不求奢华较低档，但着重于品味的把握和形制的可信。

而今被奉为“神作”的87版《红楼梦》，当时制作团队劝来了著名作家级学术界作为顾问团，其中的包括写出《我国神话传说装扮研究课题》的王朔先生。

因《红楼梦》OVA本身并仍未写明一部,后经监制与装扮指导的诸多定论,最终将一部相对于在明末。所以对白中的的女性主角都是都身着明末流；大的褙子套。她们根据身分地位也大不相同：侍女都是穿简易的比甲独创袄上衣衣装；女孩子穿袄上衣、齐腰巾，显露出极身姿；已婚女选手皆穿衣装，显得沉稳娴静。

《梨园》的西装结构服装设计李建群女士，在结构设计西装的时候除了为广泛查阅资料，还参阅了同时代的画作，多次去敦煌、西安考察。

李建群结构设计手稿

值得一提的是依然广受瞩目的电视对白，即使是所谓历史文化林嘉华，强调的也是杰作的文化底蕴与艺术个人风格,不是要求在实际的服化道上显然“复原”。其结构设计们不该做的，是在传统文化中的提取具有东方美的个人风格或者成分，将其融合结构设计中的，显露出出其独有的古典韵味。

叶锦添就是其中的最出名的都有。由他担任美术指导的《大明宫词》将领袖人物画和戏对白化推到了空前绝后，依靠独具匠心的构图和诗意建构起一个如梦如幻的在世界上。

为了表现唐代女选手的开放,采用了大开肩的结构设计,用金色、大红色、深蓝色这些蓝白色的配色同样推波助澜人们的眼球，给人一种油画结构设计的美感。虽然对白中的的装扮造形间距写实已经有些遥远，但是其中的包含了极具有所不同之处的古典成分，是合理“现代人引以为傲的的古风”。

古装中的中的的装扮可信，并不也就是说照本宣科地还原成史书。由于或许的历史文化与乐迷当下的品味有一定的间距，适当的艺术化反而则会给乐迷留下很难的印象。但另一方面，显然脱离了一部，飞舞自我的结构设计,也则会让乐迷感到头痛。

21世纪的前十年,我国的历史文化林嘉华与古装中的进入发展黄金时代,《雍正王国》《汉武大帝》《大明王国1566》《贞观之治》等获得好评都是在这时诞生的。

也正是这个时代，随着内地影视的产品建馆，国内外合作开发的制作团队新人越来越多，为古装中的造就一股“创新之风”。越来越多的神话对白、武侠对白、蜀山对白、古装偶像对白涌入的产品，争夺小孩子的眼球。

一时之间，古装中的中的开始充斥着丰富的现代成分。从艾玛、薄纱等轻盈的面料，到粉红、嫩黄、浅绿等鲜亮的颜色；从水钻、细毛装扮，到珠光色眼影、一字平眉……

在这个野蛮湿润的探讨时代，古装中的有了越来越难以实现的思想表达出来和越来越丰富的或许力，虽然与历史文化相去甚远，但是也可以自椭圆其说。在此思路，可口美感效果也丰富了对白集的表达出来空间。虽然有时候服化看来有些便宜、不必定论，但与对白集相辅相成，给乐迷造就新奇感官。

其中的既有乐迷心心念念的《仙剑奇侠传》《倚天屠龙记》，也有频频攀上影视对白服化只不过大赏的《刁蛮公主》《欢天喜地七仙女》等等。

从别具一格到妆发半永久

21世纪的第二个十年，值得一提的是来让的对白集有了一定的容许，的产品恢复了自信，两个时代的对白集开始扎堆。一是以《甄嬛传》为都有的清宫对白，二是以《帝都帝国》为都有的显露出秦汉时代历史文化的对白集。

无论是秦汉时代流；大的曲裾、直裾，还是清宫中的的旗装，都与在此之前古装中的的平常个人风格截然有所不同。在历史文化剧中的加持下，古装中的的装扮造形也开始转向端庄、厚重。

看了太多以八点档、或许为可笑的古装中的，乐迷也用心接受这类对白集表达方结构设计、摒弃的个人风格。因此，这个时代的对白集，无论对白情如何，在服化道上也要适当远处“林嘉华范儿”。《母仪天下》《三国》《楚汉成名作》《苍穹之昴》等都是这个时代的杰作。

当然这个时代也有自觉于将较低饱和诗意发扬光大的于林嘉华。

2014年，《古剑奇谭》横空出世后，內娱的容量大时代年底拉开了帷幕。蜀山对白、古装偶像对白卷土重来，但与十年之前有所不同的是，依然的对白集以创新、黑色幽默取胜，而今的主创显然在重复依然的模结构设计，试图量产“爆款”。

如果说在此之前一直是品味复出和别具一格的收尾，即使五颜六色的装扮造形也是一种后现代主义探讨的话，那么随着2017年对白版《三生三世十里桃花》的火热，“性冷淡”蜀山风开始流；大。

2018年不再自觉于五颜六色的于正片子了《延禧关原》，创造了裹着“较低级”西装的“默兰迪色”后现代主义，促使推动了这种态势。

古装中的的造形开启了“节省”模结构设计。单色的衣上衣、单纯的垂下、成套的头面、一成不变的妆容几乎带进了比较简单公结构设计。同一个著名演员也许在有所不同的对白临近的扮演有所不同来让的领袖人物，但从装扮造形却看来太大区别。

对于；还有分著名演员来说，演戏的重点不是文学创作而是“刷脸”，保持自身人设胜过塑物，装扮妆发不必安全，不能有新的尝试。对于对白方来说，举足轻重的不是拍好故事情节，而是尽快完成皆景，单纯的服化造形可以最大程度节约时间，同时利于后期处理。

的产品期盼“爆款”公结构设计，因此一个爆款仍要就则会有无数个模仿的并；大产品，蜀山对白如是，宫斗对白如是，甜宠对白也如是。古装中的从装扮造形到对白情内容可，全面性走向同质化。

从铺陈手法到宣传策略

影视对白中的主角的装扮造形是最直观的美感成分,是显露出领袖人物性格、年龄、身分的举足轻重方结构设计。

明初的装扮各具特点，包含着丰富的信息。影视对白装扮不仅很难知悉一部、展示地域特点，觉察风俗习惯民风，还负有着刻画领袖人物性格、塑造主角，甚至推动对白情的依赖性。

例如现阶段被乐迷频繁拿来做为正面案例的《上错迎亲成婚对次郎》，其中的服化造形独具匠心。两位男配角中的，家庭出身武馆的李玉湖极清新，家庭出身富商的杜冰雁端庄娴雅，领袖人物的性格剧中请注意。

越来越极好的是，对白中的“上错迎亲”的关键桥段，正是由于兄弟二人穿了同样的婚服，同样的送亲XT，意味著束带拿错了才造成的。而对白中的为了让这一桥段其实质，花费了大量篇幅来刻画前因后果。兄弟二人的婚服造形不仅让乐迷眼前一亮，也融合到了铺陈之中的，与故事情节浑然一体。

现阶段停播的以同样“上错迎亲”为故事情节框架的《花好月又椭圆》则同样忽略了卖艺女孩子和皇亲国戚之间的身分区别，以流露出巧合的“走错房间”代之，逻辑不通，索然无味。装扮可谓而今古偶对白一以贯之的表达方结构设计便宜个人风格，对白集即使套上了经典故事情节的皆壳，也难以得其精华。

当然，也有一些对白集主创学机敏了。例如通过《延禧关原》扬眉吐气的于正。从缂丝团扇到一耳三钳，对白集停播期间他在博客频繁发布着对白中的装扮造形的相关定论。传承非遗值得赞许，但这种可信越来越举例来说打碎结构设计的拼贴。

同理还有本年停播的《骊歌；大》，对于非遗的热爱和历史文化的定论并没有同时用在对白本的整块上，描绘出一种“新颖爽对白”的眼中——皆在的画面新颖美观，对白集操作系统一直是逻辑缺乏的爽对白。

这股非遗的狂潮在本年刮得格皆还击。例如写成制衣成名作的《火鸟霓裳》，以及热衷于还原成古画的《大宋宫词》。严格来说，在装扮造形上专一的同时，也不该在对白情某种意义起步，二者相得益彰才能走稳；大远。

如果说依然古装中的主创的服化道考据在前期的案头工作里，那么而今的古装中的主创的服化道考据都是都在官方博客、抖音，以及宣传新华社里。依然的装扮可信是为了对白集本身服务，而而今已经带进了一种宣传策略。

另一种宣传方结构设计则是同样依靠服化结构服装设计的新闻稿。《如懿传》男配角周迅的造形由张叔平共同完成，而《上阳赋》则为范冰冰劝来了叶锦添受命结构设计造形，负责对白中的其他主角的则另有其人。劝来宗师带队显然是对白集对于造形的重视，但有所不同的结构服装设计造成的个人风格区别也展现在了对白中的，两位“大女主”与对白中的其他主角在造形上有明显的不协调。

有的人认为她们是男配角，又是咖位足够的影星，只有她们才劝得动宗师级的结构服装设计，这很正常，但这种“理所当然”却或许让人唏嘘。而今著名演员的咖位、番位，宗师的名望、影响力，都被排在了故事情节合理化与领袖人物塑造的前面。

这样或许，无论是精巧可信的非遗传承，还是实是的造形宗师，对于古装中的本身来说，都有些买椟还珠了。

【】

影视独舌

由文化人李星文创办的影视；大业垂直平面媒体。我们的四项平面媒体见解：坚持原创，咬定记者，革新文体，民间立场。